Guía breve para distinguir el arte textil de indígenas mexicanos

México tiene una larga historia, y está lleno de tradiciones y costumbres, una bella parte de ellas es el arte textil producido por tejedoras y bordadoras de los pueblos indígenas a lo largo del país que buscan preservar un pequeño recuerdo de nuestro bello pasado.

En todas partes de la república se pueden encontrar pequeños puestos en donde vende blusas bordadas, trajes tradicionales, manteles, y servilletas, ante muchas cosas más. A continuación te compartiremos una breve guía para distinguir las características de las distintas creaciones de los muchos pueblos indígenas del país.

Oaxaca

Sus bordados representan sueños y aspiraciones, se usa la naturaleza de la región como inspiración.

Mazateco
Usan tela de algodón y plasman dibujos bordados en punto zurcido en negro, azul claro o rojo. Las figuras de sus bordados generalmente son pájaros, flores, conejos y árboles.

Chinanteco
Bordan en punto corrido usando colores vivos, con adornos de listones y encajes. Plasman la cosmovisión de su cultura, unen franjas bordadas en plumeado, bordan símbolos de origen del mundo, la vida y la muerte.

Mixes
Se le conoce por sus huipiles, fajas y rebozos, los cuales tienen brocados de color rojo, rayas verdes y azules. Por ejemplo, las fajas, ajustadas en la cintura que se tejen a mano.

Zapoteco
Su bordado conocido como “hazme si puedes” se caracteriza por sus pliegues que conforman flores de la región y su puntada fruncida con pliegues en algodón.

Yucatán
Hay una gran variedad de indígenas mayas, cada una con sus técnicas. Su huipil y rebozo poseen un tipo de ornamentación y colores usados. Sus diseños están basados en símbolos mágicos y religiosos propios de cada cosmovisión e iconografía.

Michoacán
Los purépechas con sus raíces prehispánicas se caracterizan por sus bordados y lienzos realizados en el telar de pedal de la época colonial.

Otomí
Se usan los colores blanco, azul, amarillo, negro, líneas verdes, anaranjadas y amarillas, con figuras de flores y animales.

Estado de México
Mazahua, simbolismos de la esperanza, amor, hambre y muerte; experiencias que constituyen el aprendizaje cultural a través de una visión sincera y estética

San Luis Potosí
Los Teneek, o huastecos, utilizan punto de cruz para sus bordados, en los cuales plasman el árbol de la vida, animales y cruces .

Veracruz
Se usa el algodón y la lana, en los que se bordan la flor de cacahuate, pitahaya, nochebuena; aves, como tordo, cotorra, gallo, paloma y colibrí; motivos rituales, como espíritu del maíz, corazón de montaña, flor de viento, flor de muerto, árbol florido, universo, agua en movimiento.

Chiapas
Los tsotsil, destacan por los tejidos en telar de cintura con diseños tradicionales mayas sobre huipiles, camisas y servilletas. Los textiles que más han sobresalido son las chamarras de Lana de Chamula y los ponchos de hilo bordados de Zinacantán.En sus bordados plasman formas de rombos que representan el cosmos, e iconos de animales cósmicos como la serpiente, sapo, alacrán, entre otros.

Zoque
Bordados en color negro, utilizan una herramienta de madera en forma de mesa con cuatro patas en donde colocan la manta blanca y hacen el bordado en movimiento; y la takeasa, herramienta similar a la renkeasa pero sin las patas, quedando sólo un cuadro que se colocan sobre las piernas.

Chihuahua
Rarámuri-Tarahumara, sus bordados cuentan historias, el principio de los tiempos, el estilo de vida de su pueblo;la espiral, que representa el movimiento circular del agua en el cerro; y la greca escalonada, asociado con la serpiente, el agua y la lluvia, el remolino, el viento y las plumas, el caracol marino y la tierra.

Nayarit
Huichol-wixárikas, elaboran bordados con hilos de colores para representar aves, venados, flores geométricas, maíz, peyote, fuego y el sol.

kjs